Historia
Z Paryża na Strip
Jak magia sceniczna przeniosła się z jarmarków do paryskiego teatru, do londyńskiego Egyptian Hall, do wodewilu, a wreszcie do rezydentury w Las Vegas, na którą wskazuje styl reklamy w stylu Las Vegas.
Wybierz wieczór swojego pokazu ↗Szybka odpowiedź
Nowoczesna magia sceniczna zaczyna się od paryskiego teatru Jean-Eugène'a Robert-Houdina z 1845 roku, rozwija się w wielkie widowiska iluzjonistyczne Londynu i amerykańskiej złotej ery, a później znajduje dom na Las Vegas Strip.
Jarmarki i demaskatorzy
Przez stulecia sztuka iluzji była zajęciem jarmarcznym. Do XVIII wieku pokazy magii były popularną rozrywką na jarmarkach, gdzie wędrowni artyści wykonywali sztuczki obok połykania mieczy, żonglerki i plucia ogniem. W 1584 roku Reginald Scot opublikował The Discoverie of Witchcraft, którego część wyjaśniała, jak naprawdę wykonuje się sztuczki ze sznurkiem, papierem i monetami, aby pokazać, że iluzjoniści nie używali żadnych nadprzyrodzonych metod. Gdy na początku XVIII wieku wiara w czary osłabła, magia stała się bardziej szanowana i była wystawiana dla zamożnych prywatnych mecenasów.
Zegarmistrz w Paryżu
Jean-Eugène Robert-Houdin, urodzony w Blois w 1805 roku, zanim został magikiem, był zegarmistrzem, a jego biegłość w mechanizmach ukształtowała jego występy. 3 lipca 1845 roku po raz pierwszy zaprezentował swoje Soirées fantastiques we własnym teatrze w Paryżu. Według jego własnych relacji premierowy wieczór przebiegł źle, ale nie ustępował i jego reputacja rosła. Wyniósł sztukę iluzji z jarmarków na scenę z płatnymi miejscami, a dzisiejszy magik w fraku jest częściowo jego wynalazkiem.
Egyptian Hall w Londynie
Pod koniec XIX wieku największe pokazy iluzji zadomowiły się we własnych teatrach na długie serie przedstawień. W 1873 roku John Nevil Maskelyne i jego partner Cooke osiedli w Egyptian Hall przy Piccadilly, gdzie pozostali przez 31 lat. Ich pokazy wykorzystywały samą scenę jako narzędzie, ukrywając mechanizmy i asystentów oraz precyzyjnie kontrolując to, co widownia mogła zobaczyć. Maskelyne i Cooke wynaleźli wiele iluzji wystawianych do dziś, między innymi lewitację, a Maskelyne wynalazł także skrzynię podmiany, którą później rozsławił Harry Houdini.
Złota Era
Na przełomie XIX i XX wieku Maskelyne, David Devant, Howard Thurston, Harry Kellar i Harry Houdini wszyscy prosperowali w tym, co dziś nazywa się Złotą Erą Iluzji. Magia sceniczna była filarem teatrów Broadwayu, wodewilu i sal muzycznych. Houdini zapożyczył swój pseudonim sceniczny od francuskiego zegarmistrza. W 1921 roku pojawiła się iluzja przepiłowania, najpierw w Londynie za sprawą P. T. Selbita, a następnie w Stanach Zjednoczonych za sprawą Horace'a Goldina.
Dym i lustra
Ludzie wciąż mówią „dym i lustra" o wszystkim, co wprawia w zakłopotanie, choć lustra są rzadkością we współczesnej magii scenicznej: są ciężkie w montażu i kłopotliwe w trasie. Słynna sztuczka z lustrem i szkłem to Pepper's ghost, która wyczarowała zjawę na londyńskiej scenie i wymagała teatru zbudowanego wokół niej. John Henry Pepper, naukowiec, uczynił z niej sensację w wigilię Bożego Narodzenia 1862 roku podczas inscenizacji opowieści Dickensa, a jej wersje pojawiają się dziś w muzeach, na koncertach i w atrakcjach parków tematycznych.
Magia się organizuje
Gdy magia sceniczna przekształciła się w zawód, jej wykonawcy zaczęli się organizować. W 1905 roku Londyn zyskał Magic Circle, stowarzyszenie założone w celu rozwijania tej sztuki. Magicy słyną z pilnego strzeżenia swoich metod, dzieląc się technikami poprzez formalne i nieformalne szkolenie w obrębie własnej społeczności, co jest jednym z powodów, dla których klasyczne iluzje przetrwają z pokolenia na pokolenie, a ich sekrety w większości pozostają na scenie.
Las Vegas
Las Vegas stało się domem dla wielkich widowisk iluzjonistycznych. Siegfried & Roy zostali zaproszeni do występów w Las Vegas w 1967 roku, a od 1990 roku byli głównymi gwiazdami w The Mirage, znanym z białych lwów i tygrysów w swoich iluzjach. Lance Burton dał ponad 15 000 przedstawień w Las Vegas, zanim przeszedł na emeryturę w 2010 roku. Program w stylu Las Vegas, jak w show w Myrtle Beach, wskazuje na tę tradycję: wielkie iluzje, asystenci, kostiumy i kunszt sceniczny w teatrze zbudowanym specjalnie dla nich.
Najczęściej zadawane pytania
Kto jest nazywany ojcem nowoczesnej magii scenicznej?
Jean-Eugène Robert-Houdin, zegarmistrz z Blois, który otworzył teatr magii w Paryżu w 1845 roku.
Gdzie występowali Maskelyne i Cooke?
W Egyptian Hall przy Piccadilly w Londynie, od 1873 roku przez 31 lat.
Źródła